Què necessites trobar?

CREACIÓ EN CONTEXTOS D’EXCLUSIÓ - Nivell 1 -

DATES:
6, 7, 8 de febrer
HORARIS:
de 10 a 14h
LLOC:
Nau Ivanow (C/ Hondures, 28)
PREU:
Socis AADPC i AISGE: 60 €
Socis AADPC aturats*: 48 €
No socis: 120 €
*Aquesta situació s’ha d’acreditar amb el document del SOC.
ADREÇAT A:
Professionals de les arts escèniques (actors, directors, ballarins, creadors escènics…) així com educadors, treballadors socials, tearapeutes, etc.
INSCRIPCIONS:



Curs intensiu per endinsar-se o aprofundir en el treball amb diferents col·lectius mitjançant les arts escèniques.
Explorarem les capacitats de cada participant per fer un treball personalitzat.
Treballarem a nivell teòric i pràctic, incidint en la vivència com a forma d’aprenentatge.


Amb el teatre explorem les nostres necessitats, la nostra relació amb l’altre i el món que ens envolta. Fent teatre tenim la possibilitat de mostrar les nostres emocions i pendren’s el temps de reflexionar per transformar-les.
El treball de creació col·lectiva és un procés empoderador en sí mateix que permet donar veu a qui se li ha negat, afavorint el teixir una estructura social més justa.
Oferir eines d’expressió mitjançant el cos i la paraula a aquells que per diferents cincunstàncies s’els hi ha negat, és un acte de justícia que com a gent de teatre que som, hem d’assolir.

OBJECTIUS GENERALS:

-Dotar als participants d’eines teòriques i pràctiques per al treball amb diferents col·lectius.
-Oferir noves eines per la creació partint de la vivència personal i col·lectiva.
-Formar a futurs formadors.
-Crear un espai de reflexió ric al voltant de la creació entre les diverses experiències i coneixements dels participants.

CONTINGUT:

El treball es desenvoluparà en dos blocs.
Una primera part introductòria (6, 7 i 8 de febrer) i una segona part per consolidar els coneixements (2, 3 i 4 de Maig)

1a part:

- Escolta activa, la clau per començar a treballar. Alçar la veu de qui no la té.
- El llenguatge únic de cada grup. Els codis.
- Teatre imatge. (Eina del Teatre de l’Oprimit) Part 1
- Identificació dels recursos personals per treballar amb col·lectius.
- El treball de creació col·lectiva com a eina d’empoderament. Part 1

2a part:

- Símbol i metàfora, l’objecte i el moviment.
- Transformació dels recursos.
- Teatre Imatge. Part 2.
- El treball de creació col·lectiva com a eina d’empoderament. Part 2
- Construcció d’una petita peça amb el treball fet. Aplicació i optimització dels nostres recursos.

ALÍCIA G. REYERO és actriu, directora i treballa a través del teatre i la dansa amb col·lectius en risc d'exclusió social des de l'any 2003. Durant més de 10 anys treballa amb grups de joves a través de la Diputació de Barcelona (instituts, centres de menors, etc...). També amb grups de dones víctimes de la violència masclista a través del PIAD, al Centre Penitenciari Quatre Camins amb Transformas, on facilita de manera regular formació en teatre físic i codirigeix els espectacles “La Caverna” i “Lacras”. Des de l'any 2010 imparteix formacions a professionals interessats en aquesta eina: Centres Residencials d'Acció Educativa (CRAE), Associació d'actors i Directors Professionals de Catalunya (AADPC), Aula d'Educació per la Pau de la Universitat Autònoma de Barcelona, entre d’altres. Fundadora, creadora i actriu a les companyies Col·lectiu Amoro, Impacta Teatre i Pekaminosas. Forma part de Paramythádes, col·lectiu que dona suport a les persones refugiades en els camps de Grècia. Actualment dirigeix projectes de creació escènica amb perspectiva de gènere i forma part del projecte “Sis personatges” del Teatre Lliure amb la Fundació Arrels.

Més info i detalls de la seva trajectòria professional a: www.aliciareyero.com


Organitza:


Col·labora:


Amb el suport de: